自己的电影还没有拍出来，阿里影业却把人给得罪了。

　　原因是阿里影业副总裁徐远翔在11月27日某论坛上的一番话：“我是在给在座的编剧指出一生路，IP（编注：品牌的改编权）真的是信息传播有效的传达方式。以前没有互联网，编剧都很聪明、渊博，但现在，你知道他（观众）也知道，甚至有些他（观众）知道你不知道。由于信息的传播方式，如果信息有效到达，人越多就越成为一个超级IP。”

　　而且，徐远翔还讲了阿里影业的编剧方式。

　　根据他的说法，“完全是颠覆性的”，阿里影业不会再请专业编剧，而是会请IP的贴吧吧主和无数的同仁小说作者，不是写剧本，而是从中挑几个人写故事，并不断淘汰，写得最好的人会给予重金奖励，并保留编剧甚至是故事原创的片头署名。

　　“（有了故事后）我们再在大导演的带动下找专业编剧一起创作，这个是符合超级IP的研发过程，不是所有人都具备IP的开发能力。”徐远翔说。

　　在当天的论坛上，徐远翔也阐述了“屌丝购票心理学”：中国电影市场接近500亿的市场，平均观众年龄21.3岁，大概85%到86%的群体来自于19到29岁，这个现实决定了三件事，首先有一个IP；第二是强大的明星阵容，即使故事很烂，至少看张脸也可以；第三，电影有没有概念和逆袭的可能性。

　　徐远翔的这些观点无疑犯了编剧群体的众怒：不少人宣布“不和阿里影业”合作。

　　其中不乏大咖，比如：董润年（代表作《心花路放》《老炮儿》《厨子戏子痞子》《东北人都是活雷锋》）、汪海林（代表作《铁齿铜牙纪晓岚》、《一起去看流星雨》）、余飞（代表作《永不消逝的电波》《重案六组》）、束焕（代表作《泰囧》《港囧》）等。

　　汪海林就说，首次关注阿里影业，是因为该公司去年巨亏六亿港元，财务情况不好，现在他们不打算请职业编剧，不知道是财务情况变好了还是变更糟了。既如此，职业编剧应该有自知之明远离阿里影业，祝阿里一路走好，不送！

　　“对所有人尊严的践踏。创作从根本上关乎的是人心，不是金钱。” 董润年称。

　　面对如此形势，当事人不得已在11月28日发出声明：徐远翔在微博上称，第一，本人也是编剧出身，深知剧本重要性，且对编剧同行之尊重由来已久；第二，媒体有些断章取义，建议大家读完全文，且参考当时对话的语境；第三，从未说过只要IP不要编剧，而只说IP和编剧构成剧本产业链的前端和后端，比期待和诸编剧合作。

　　阿里影业的CEO张强也发声称，“作为内容产业的核心，编剧的重要性毋庸置疑，阿里影业对于编剧等专业人士的尊重一以贯之，从未动摇，亦在探索和实践与编剧等专业领域同仁共同创造行业未来的现实途径。”

　　徐远翔确实是编剧出身，也参加了《陈庚大将》等影视剧的制作，加入阿里影业之前，曾任职于国务院新闻办五洲传播中心、中影股份制片公司。他现在的上司也是“老领导”——张强原为中影股份副总经理，去年进入阿里影业。

　　虽然编剧行业感觉被冒犯了，但现在也有观点为徐远翔叫冤的。比如，随着影视行业对于IP改编的重视，编剧的反弹情绪使其容易批判追求IP的资本；再如，故事与剧本两个阶段，这样开发故事可以发挥“粉丝经济”，随后剧本的创作再引入编剧也很正常。

　　影视行业原为创意行业，阿里等互联网企业携资本大量进入后，打造工业化流程的思路与行业原有思路不同。

　　在今年4月，阿里影业进行了内部整合，表态将变成一个与传统内容公司完全不同的产业平台，在完成自身的内容产品开发运营的同时，利用淘宝电影和娱乐宝这两个全平台式互联网产品，为行业输出系统化互联网能力，提升行业的工业化能力。

　　“在业务开展前端，依托阿里集团的大数据能力，阿里影业将会在内容开发、制作、投资等环节反向定制，并通过淘宝电影票和线下发行双渠道，进入用户的应用场景。”阿里影业如是说。

　　那么反向定制，自然要重视粉丝经济下所追求的IP，徐远翔这番言论便不足为奇。

　　除了注入了淘宝电影和娱乐宝，阿里影业还花费了8.3亿购买了粤科软件——目前国内最大的影院出票系统提供商之一。另外，阿里影业与美国派拉蒙影业公司签署了合作协议，投资《碟中谍5：神秘国度》，并分享该片在全球的票房。

　　但除此之外，在影视项目上，阿里影业还没有拿到硬邦邦的业绩来。

　　如果尊重编剧，阿里影业可以学习一下正在排队上市的幸福蓝海：著名编剧邹静之以较低的价格成为该公司股东，持股93.15万股，占发行前总股本的0.4%，引入目的就是为幸福蓝海拓展剧本资源。

　　邹静之曾作为编剧创作了《康熙微服私访记》、《铁齿铜牙纪晓岚》、《倾城之恋》《千里走单骑》等影视剧作品。